_AGENDA
MERCREDIS_ART_PARTY 2021
Le programme Mercredis Art Party 2021 rythmera les soirées alternatives à l'espace_L avec un calendrier qui propose cinq événements. Chacun, à tour de rôle, évoquera à travers le thème de la Musique Quatre Saisons de Vivaldi en tant que source d’inspiration de l’artiste. Un engagement qui vise avant tout a la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation de l’artiste avec son modèle et le monde.
Le programme Mercredis Art Party 2021 rythmera les soirées alternatives à l'espace_L avec un calendrier qui propose cinq événements. Chacun, à tour de rôle, évoquera à travers le thème de la Musique Quatre Saisons de Vivaldi en tant que source d’inspiration de l’artiste. Un engagement qui vise avant tout a la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation de l’artiste avec son modèle et le monde.
_MERCREDIS_ART_PARTY 1.0
David Vuillermoz - 10 au 13 mars 2021
Le premier Mercredis Art Party aura lieu le 10 mars 2021 et présentera le travail de David Vuillermoz. L’artiste a entamé récemment une nouvelle série photographique Vegetal Spirit. Le monde végétal se dévoile à travers son outil photographique. Ce sont les gardiens secrets de la forêt qui livrent leurs visages cachés, expressifs et puissants, à travers le simple jeu de la symétrie. Une nouvelle voie s’ouvre pour l’artiste, lui promettant d’autres belles rencontres.
David Vuillermoz - 10 au 13 mars 2021
Le premier Mercredis Art Party aura lieu le 10 mars 2021 et présentera le travail de David Vuillermoz. L’artiste a entamé récemment une nouvelle série photographique Vegetal Spirit. Le monde végétal se dévoile à travers son outil photographique. Ce sont les gardiens secrets de la forêt qui livrent leurs visages cachés, expressifs et puissants, à travers le simple jeu de la symétrie. Une nouvelle voie s’ouvre pour l’artiste, lui promettant d’autres belles rencontres.
MERCREDIS_ART_PARTY 2020
Le programme Mercredis Art Party 2020 rythmera les soirées alternatives à l'espace_L avec un calendrier qui propose cinq événements. Chacun, à tour de rôle, évoquera à travers le thème de la Muse en tant que source d'inspiration... Un engagement qui vise avant tout à la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation de l’artiste avec son modèle et le monde.
_MERCREDIS_ART_PARTY 5.0
Josiane Dias – 9 au 12 décembre 2020
Le cinquième Mercredis Art Party aura lieu le 9 décembre et présentera le travail de Josiane Dias, photographe brésilienne qui vit et travaille entre Genève et New York. Le parcours de l’artiste passe par Genève, Tokyo, New York et Tel-Aviv. Les cultures différentes ont influencé sa photographie. Son travail est inspiré par le paysage urbain. Elle recherche le détail inaperçu de ces paysages, l'éphémère, et le poétique.
Josiane Dias – 9 au 12 décembre 2020
Le cinquième Mercredis Art Party aura lieu le 9 décembre et présentera le travail de Josiane Dias, photographe brésilienne qui vit et travaille entre Genève et New York. Le parcours de l’artiste passe par Genève, Tokyo, New York et Tel-Aviv. Les cultures différentes ont influencé sa photographie. Son travail est inspiré par le paysage urbain. Elle recherche le détail inaperçu de ces paysages, l'éphémère, et le poétique.
_MERCREDIS_ART_PARTY4.0
Marcela Ferrero – 14 au 18 octobre 2020
Le quatrième Mercredis Art Party aura lieu le 14 octobre et présentera le travail de Marcela Ferrero. L’artiste basée à Genève dégage une intense sensibilité, une plaisante intériorité et une grande spiritualité. Il ne s’agit pas d’une spiritualité liée à une religion précise, mais plutôt à une énergie vitale qui encourage d’aller vers une rencontre de soi, de l’autre et de ce que nous entoure C’est cette même énergie qui caractérise et stimule sa production artistique.
Marcela Ferrero – 14 au 18 octobre 2020
Le quatrième Mercredis Art Party aura lieu le 14 octobre et présentera le travail de Marcela Ferrero. L’artiste basée à Genève dégage une intense sensibilité, une plaisante intériorité et une grande spiritualité. Il ne s’agit pas d’une spiritualité liée à une religion précise, mais plutôt à une énergie vitale qui encourage d’aller vers une rencontre de soi, de l’autre et de ce que nous entoure C’est cette même énergie qui caractérise et stimule sa production artistique.
_MERCREDIS_ART_PARTY 3.0
Carine Bovey – 26 au 30 août 2020
Le troisième Mercredis Art Party 2020 aura lieu le 26 aout et présentera le travail de Carine Bovey. L'artiste basée à Genève, l'artiste explore dans son travail la féminité sous des angles sociaux, intimes et identitaires. Elle interroge l’image de la femme, que ce soit par le prisme de la société de consommation, par leur propre regard ou celui des autres. Elle cherche également à offrir sa propre vision de la féminité, une vision décloisonnée de tout tabou, se jouant des clichés et assumant ouvertement une liberté sexuelle.
_MERCREDIS_ART_PARTY 3.0
Carine Bovey – 26 au 30 août 2020
Le troisième Mercredis Art Party 2020 aura lieu le 26 aout et présentera le travail de Carine Bovey. L'artiste basée à Genève, l'artiste explore dans son travail la féminité sous des angles sociaux, intimes et identitaires. Elle interroge l’image de la femme, que ce soit par le prisme de la société de consommation, par leur propre regard ou celui des autres. Elle cherche également à offrir sa propre vision de la féminité, une vision décloisonnée de tout tabou, se jouant des clichés et assumant ouvertement une liberté sexuelle.
_MERCREDIS_ART_PARTY 2.0
Dirk Wagemans – 1 au 5 juillet 2020
Le deuxième Mercredis Art Party 2020 aura lieu le 1 juillet et présentera le travail de Dirk Wagemans. Les œuvres de Wagemans sont souvent des collages combinés avec des couleurs brutes et des formes féminines. L'artiste parle de vanité et d'éphémère à travers ses personnages qui semblent souffrir de la peur du statut. Wagemans s'inspire également d'événements populaires ou d'expériences personnelles pour créer ses œuvres.
Dirk Wagemans – 1 au 5 juillet 2020
Le deuxième Mercredis Art Party 2020 aura lieu le 1 juillet et présentera le travail de Dirk Wagemans. Les œuvres de Wagemans sont souvent des collages combinés avec des couleurs brutes et des formes féminines. L'artiste parle de vanité et d'éphémère à travers ses personnages qui semblent souffrir de la peur du statut. Wagemans s'inspire également d'événements populaires ou d'expériences personnelles pour créer ses œuvres.
_MERCREDIS_ART_PARTY 1.0
Lyz Parayzo – 11 au 15 mars 2020
Le premier Mercredis Art Party 2020 aura lieu le 11 mars et présentera le travail de Lyz Parayzo. Né à Campo Grande, Rio de Janeiro, Lyz Parayzo aborde les questions liées au sexisme, au racisme, à la LGBTphobie et au patrimoine colonial sont indissociables de la pratique artistique militante de Lyz Parayzo. "Mon travail a commencé dans un lieu d'activisme, mais comme j'étudiais dans une école d'art, l'activisme a acquis un caractère artistique". Curator: Gabriel Republicano
|
|
MERCREDIS_ART_PARTY 2019
Le programme Mercredis Art Party 2019 rythmera les soirées alternatives à l'espace_L avec un calendrier qui propose cinq événements. Chacun, à tour de rôle, évoquera à travers le thème du Portrait son univers. Un engagement qui vise avant tout à la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation de l’artiste avec son modèle et le monde.
_MERCREDIS_ART_PARTY 4.0
Nacoca Ko - du 30 octobre au 3 novembre 2019
Inspiré par les dernières avancées et approches en matière de progrès, l’artiste reste critique quant à ses implications sur des phénomènes culturels tels que l’invasion de la vie privée, le narcissisme endémique ou la négligence des problèmes éthiques posés par l’intelligence artificielle.
Vernissage / Post- Apocalyptique Party avec DJ Marius
Nacoca Ko - du 30 octobre au 3 novembre 2019
Inspiré par les dernières avancées et approches en matière de progrès, l’artiste reste critique quant à ses implications sur des phénomènes culturels tels que l’invasion de la vie privée, le narcissisme endémique ou la négligence des problèmes éthiques posés par l’intelligence artificielle.
Vernissage / Post- Apocalyptique Party avec DJ Marius
_MERCREDIS_ART_PARTY 3.0
Benoit Fournier - du 4 au 8 septembre 2019
Pour le mercredis art party 3.0, Benoit Fournier présentera son travail intitulé Nipêi Yuxiî | L’esprit des plantes, pour lequel il réalise des portraits sur feuille du peuple indigène Yawanawá, l’impression des portraits se fait sur des feuilles de plantes cueillies dans la forêt, par la technique appelée Chlorophyll Print.
Benoit Fournier - du 4 au 8 septembre 2019
Pour le mercredis art party 3.0, Benoit Fournier présentera son travail intitulé Nipêi Yuxiî | L’esprit des plantes, pour lequel il réalise des portraits sur feuille du peuple indigène Yawanawá, l’impression des portraits se fait sur des feuilles de plantes cueillies dans la forêt, par la technique appelée Chlorophyll Print.
_MERCREDIS_ART_PARTY 2.0
Nicolas Q Bastos - du 8 au 12 mai 2019
Le deuxième Mercredis Art Party 2019 présentera le travail de Nicolas Bastos. Né à Lisbonne, avec des racines belges, l’artiste exprime son monde, de manière très intuitive, à travers ses portraits.
_MERCREDIS_ART_PARTY 1.0
Sebastian Peetz - du 6 au 10 mars 2019
Sebastian Peetz is a German artist and designer. He has a diploma with honors graduate of the Swiss Art Center College of Design (1992). Until 1996 Peetz worked in Paris with Philippe Apéeloig. His works has a striking line and narrative ideas – drawn, painted, cut from paper of metal. Sebastian is a representative of figuralism. « Sebastian Peetz is working out pictorial interaction of drawn personalities even from an initially dashed-lines line up».
_MERCREDIS_ART_PARTY 1.0
Sebastian Peetz - du 6 au 10 mars 2019
Sebastian Peetz is a German artist and designer. He has a diploma with honors graduate of the Swiss Art Center College of Design (1992). Until 1996 Peetz worked in Paris with Philippe Apéeloig. His works has a striking line and narrative ideas – drawn, painted, cut from paper of metal. Sebastian is a representative of figuralism. « Sebastian Peetz is working out pictorial interaction of drawn personalities even from an initially dashed-lines line up».
|
|
MERCREDIS_ART_PARTY 2018
Le programme Mercredis Art Party 2018 rythmera les soirées alternatives à l'espace_L avec un calendrier qui propose quatre événements. Chacun, à tour de rôle, évoquera, à travers le thème Flower Power l’œuvre d’une artiste femme et son univers. Un engagement qui vise avant tout à la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation de la femme avec le monde de l’art.
MERCREDIS_ART_PARTY 4.0
L'édition 4.0 des Mercredis Art Party, aura lieu ce 31 octobre et présentera le travail de Noora Kulvik et Ana D. Lombard, pour lesquelles « La seule constante dans l’univers est le mouvement » est une vérité absolue. Leur travail artistique est une collaboration pour l’exploration et l’expérimentation dans l’étude du mouvement.
Le 31 octobre 2018 dès 17h.
Exposition visible jusqu'au 4 novembre 2018
MERCREDIS_ART_PARTY 1.0
Le premier Mercredis Art Party aura lieu ce 9 mai et présentera le travail de Katharina von Flotow. Née au Canada, elle vit et travaille actuellement à Genève. L’artiste dévoile à travers un procédé étonnant le processus de décomposition des fleurs. Elle crée un univers fleurit et coloré dans lequel s’intègre un récit lié à la métamorphose de la nature.
Le mercredi 9 mai 2018 dès 17h
Exposition de l'artiste visible jusqu'au 13 mai 2018
Le premier Mercredis Art Party aura lieu ce 9 mai et présentera le travail de Katharina von Flotow. Née au Canada, elle vit et travaille actuellement à Genève. L’artiste dévoile à travers un procédé étonnant le processus de décomposition des fleurs. Elle crée un univers fleurit et coloré dans lequel s’intègre un récit lié à la métamorphose de la nature.
Le mercredi 9 mai 2018 dès 17h
Exposition de l'artiste visible jusqu'au 13 mai 2018
MERCREDIS_ART_PARTY 2.0
Le deuxième Mercredis Art Party aura lieu le 4 juillet et présentera le travail de Philippa van Loon. Née de parents Franco-Néerlandais, Philippa van Loon a grandi à Amsterdam au-dessus d'un musée de famille. Elle a suivi un B.A.Hons en sculpture a Chelsea College of Art à Londres dans les années 80 où elle a travaillé et exposé en temps qu'artiste pendant 15 ans. De retour à ses racines aux Pays-Bas depuis quelques années, elle continue son travail d'artiste. Elle a récemment exposé dans l'exposition Turkish Tulips au Museum Van Loon à Amsterdam, et au Bowes Museum, County Durham, UK.
Le mercredi 4 juillet 2018 dès 17h
Exposition de l'artiste visible jusqu'au 8 juillet 2018
Le deuxième Mercredis Art Party aura lieu le 4 juillet et présentera le travail de Philippa van Loon. Née de parents Franco-Néerlandais, Philippa van Loon a grandi à Amsterdam au-dessus d'un musée de famille. Elle a suivi un B.A.Hons en sculpture a Chelsea College of Art à Londres dans les années 80 où elle a travaillé et exposé en temps qu'artiste pendant 15 ans. De retour à ses racines aux Pays-Bas depuis quelques années, elle continue son travail d'artiste. Elle a récemment exposé dans l'exposition Turkish Tulips au Museum Van Loon à Amsterdam, et au Bowes Museum, County Durham, UK.
Le mercredi 4 juillet 2018 dès 17h
Exposition de l'artiste visible jusqu'au 8 juillet 2018
MERCREDIS_ART_PARTY 3.0
Amanda Seiler est une artiste née à New York et qui a grandi à Genève. Depuis 2003, elle vit et travaille à Rio de Janeiro. Elle commença sa carrière d’artiste en créant des collections de bijoux et par la suite, elle s’est dirigée vers le concept de dessins graphiques. Amanda crée des environnements artificiels occupés par des éléments fantastiques, et composés de photomontages fait à base des images qu’elle fait elle même, ou qu’elle trouve sur internet.
Le mercredi 5 septembre 2018 dès 17h
Exposition de l'artiste visible jusqu'au 9 septembre 2018
Amanda Seiler est une artiste née à New York et qui a grandi à Genève. Depuis 2003, elle vit et travaille à Rio de Janeiro. Elle commença sa carrière d’artiste en créant des collections de bijoux et par la suite, elle s’est dirigée vers le concept de dessins graphiques. Amanda crée des environnements artificiels occupés par des éléments fantastiques, et composés de photomontages fait à base des images qu’elle fait elle même, ou qu’elle trouve sur internet.
Le mercredi 5 septembre 2018 dès 17h
Exposition de l'artiste visible jusqu'au 9 septembre 2018
MERCREDIS_ART_PARTY 2017
Le programme Mercredis_Art_Party 2017 rythmera les soirées à l'espace_L avec un calendrier qui propose quatre événements. Chacun, à tour de rôle, évoquera un des éléments de la nature: le feu, l'air, l'eau et la terre.
Un engagement qui vise avant tout à la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation des arts avec la nature.
Le programme Mercredis_Art_Party 2017 rythmera les soirées à l'espace_L avec un calendrier qui propose quatre événements. Chacun, à tour de rôle, évoquera un des éléments de la nature: le feu, l'air, l'eau et la terre.
Un engagement qui vise avant tout à la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation des arts avec la nature.
_MERCREDIS_ART_PARTY 1.0
Le premier Mercredis_Art_Party aura lieu ce 10 mai et présentera le travail de Boris Gratry. l'artiste porte un regard critique à notre société et son dépendance des énergies fossiles comme le Pétrole.
Le mercredi 10 mai 2017 dès 17h
Installation de l'artiste visible jusqu'au 13 mai 2017.
_MERCREDIS_ART_PARTY 2.0
Le Mercredis_Art_Party 2.0 présentera l'œuvre d'Apnavi Thacker. Née en 1976 à Bombay, elle vit et travaille actuellement à Genève.Thacker présente dans ses œuvres un regard critique dénonçant l'évolution de notre société et son impact sur l'écologie. Elle crée différents récits fictifs proposant la métamorphose d'une nature au caractère ultra forme. Ses récits révèlent un revers d'anthropomorphisme. Thacker puise son inspiration dans la diversité botanique et les paysages environnants.
Le 28 juin 2017 dès 17h.
Jusqu'au 2 juillet 2017
_MERCREDIS_ART_PARTY 3.0
Le Mercredis_Art_Party 3.0 présentera les travaux récents - peinture sur aluminium - d'Axelle Snakkers. Artiste plasticienne d'origine belge, Snakkers vit et travaille à Genève. Depuis ses débuts, sa recherche s'inspire de la nature ; en particulier des paysages lointains, puis proches, où l'assemblage des couleurs et des lignes servait avant tout à faire ressentir physiquement au spectateur, un lieu de méditation, où notre espace intérieur s'épanouit dans la contemplation, comme à l'écoute d'une musique aimée ou d'une vue de la nature qui nous émeut.
Vernissage le 1 novembre 2017 dès 17h.
Exposition jusqu'au 4 novembre 2017
Le Mercredis_Art_Party 3.0 présentera les travaux récents - peinture sur aluminium - d'Axelle Snakkers. Artiste plasticienne d'origine belge, Snakkers vit et travaille à Genève. Depuis ses débuts, sa recherche s'inspire de la nature ; en particulier des paysages lointains, puis proches, où l'assemblage des couleurs et des lignes servait avant tout à faire ressentir physiquement au spectateur, un lieu de méditation, où notre espace intérieur s'épanouit dans la contemplation, comme à l'écoute d'une musique aimée ou d'une vue de la nature qui nous émeut.
Vernissage le 1 novembre 2017 dès 17h.
Exposition jusqu'au 4 novembre 2017
Art Evening at Espace L
|
|
Art Evening at Espace L
le Jeudi 5 novembre dès / 18h
Parce que le soir est à vous, venez prendre un apéritif d'art avec notre formule contemporaine. Neuf rencontres d'une heure, les jeudis, une foi par mois tout au long de la saison, pour "savourer" 9 artistes contemporains majeurs, rengtrer dans leur univers et les comprendre.
Rendez-vous de 18h30 à 19h30 à la Galerie Espace L, au coeur du quartier des Bains. 23 rue des Bains 1205 Genève
Tarif: 30 chf la séance ponctuelle ou 200 chf le cycle complet
Réservation par email: info@cerclemenusplaisirs.com
le Jeudi 5 novembre dès / 18h
Parce que le soir est à vous, venez prendre un apéritif d'art avec notre formule contemporaine. Neuf rencontres d'une heure, les jeudis, une foi par mois tout au long de la saison, pour "savourer" 9 artistes contemporains majeurs, rengtrer dans leur univers et les comprendre.
Rendez-vous de 18h30 à 19h30 à la Galerie Espace L, au coeur du quartier des Bains. 23 rue des Bains 1205 Genève
Tarif: 30 chf la séance ponctuelle ou 200 chf le cycle complet
Réservation par email: info@cerclemenusplaisirs.com
Gallery Lunch Espace L / Quartier de l'Etoile
Jeudi 25 juin / 12h30 à 13h30
Plongez dans ses miroirs et vivez une expérience exceptionnelle d'art !
Dernier rendez-vous du Cercle Menus Plaisirs avant l'été : plongez dans le miroir de l'art à travers l'univers de couleurs et de réflexions d'une artiste genevoise dont le travail très abouti est à découvrir de manière aprofondie lors de notre rencontre.
Qu'elle explore l'intime, la philosophie ou encore les traditons picturales telles le maniérisme ou l'Arte Povera, Viviane Van Singer vous fera vivre une expérience atistique où votre propre reflet sera sollicité !
"Lorsque la galeriste Leticia Maciel m’a invitée à organiser une exposition à l’espace L, en tant que curatrice et artiste de la galerie, j’ai envisagé de proposer une « auto-réflexion ». C’était en effet le moment parfait pour rejouer un certain nombre d’œuvres qui ont été réalisées au cours des quinze dernières années et de les accompagner de créations récentes. Mes propositions, chacune à leur manière, sont travaillées par la couleur et vivent de l’espace et de la lumière. Elles ont toutes à faire, d’une façon ou d’une autre, avec le miroir et son reflet. "
Tarif estival : 30 chf seulement (légère collation et café inclus)
Rendez-vous à 12h30 (accueil dès 12h), à la Galerie Espace L, route des Jeunes 43, 1er étage (entre le Port franc et le centre commercial de la Praille)
Réservation par email: info@cerclemenusplaisirs.com
Jeudi 25 juin / 12h30 à 13h30
Plongez dans ses miroirs et vivez une expérience exceptionnelle d'art !
Dernier rendez-vous du Cercle Menus Plaisirs avant l'été : plongez dans le miroir de l'art à travers l'univers de couleurs et de réflexions d'une artiste genevoise dont le travail très abouti est à découvrir de manière aprofondie lors de notre rencontre.
Qu'elle explore l'intime, la philosophie ou encore les traditons picturales telles le maniérisme ou l'Arte Povera, Viviane Van Singer vous fera vivre une expérience atistique où votre propre reflet sera sollicité !
"Lorsque la galeriste Leticia Maciel m’a invitée à organiser une exposition à l’espace L, en tant que curatrice et artiste de la galerie, j’ai envisagé de proposer une « auto-réflexion ». C’était en effet le moment parfait pour rejouer un certain nombre d’œuvres qui ont été réalisées au cours des quinze dernières années et de les accompagner de créations récentes. Mes propositions, chacune à leur manière, sont travaillées par la couleur et vivent de l’espace et de la lumière. Elles ont toutes à faire, d’une façon ou d’une autre, avec le miroir et son reflet. "
Tarif estival : 30 chf seulement (légère collation et café inclus)
Rendez-vous à 12h30 (accueil dès 12h), à la Galerie Espace L, route des Jeunes 43, 1er étage (entre le Port franc et le centre commercial de la Praille)
Réservation par email: info@cerclemenusplaisirs.com
MARDIS_HAPPENINGS
Le Goût - Angela Marzullo
Exposition et dégustation à l'aveugle
Angela Marzullo (Zurich, 1971) vit et travaille à Genève. est une artiste d'origine zurichoise, italienne par son père, installée depuis quinze ans à Genève où elle a suivi une formation aux Beaux-Arts. La vidéaste allie l'art vidéo et de la photographie à la performance pour explorer les questionnements féministes qui sont au cœur de toutes ses démarches artistiques. http://www.angelamarzullo.ch
Angela Marzullo
Dégustation: découvrez votre sens du goût en savourant des glaces artisanales «Manger de la crème glacée est une expérience qui dépasse les sens. Cela signifie déguster une émotion, trouver dans la saveur toute l’expérience et l’amour à l’italienne pour les bonnes choses bien faites »
Pour cet évènement une dégustation à l’aveugle sera offerte au public avec une ambiance qui transmettra le goût italien de la «dolce vita».
Organisation: Flaminia Scauso
ESPACE_L’ENFANT
Espace_L’Enfant est un lieu propice à l’imagination qui favorise la créativité des enfants et qui s'est donné pour mission d'offrir aux parents un service de qualité exceptionnelle, qui assurera l'épanouis-sement de leurs enfants, tant sur le plan intellectuel, social, qu'affectif. Espace_L’Enfant accueille les enfants pour une heure ou pour une après-midi. Il est ouvert à tous les enfants de 5 à 11 ans et est conçu comme un lieu d’échange et de divertissement.
Les activités artistiques proposées auront lieu dans la galerie d’art contemporain espace_L et ses locaux baignés de lumière. Situé au cœur du quartier de l’Étoile, à deux pas des commerces (centre commercial La Praille et M Parc), l’espace_L’Enfant offre une occasion de jeux, un espace lecture de contes et de repos. Des activités créatives et éducatives sont proposées en ateliers tous les mercredis et samedis après-midi, élaborés avec souci de l’âge et la capacité de l’enfant, ils visent au développement de son autonomie et de la confiance en lui. Le programme est conçu et réalisé par Flaminia Scauso, médiatrice culturelle et historienne de l’art.
Programme Mai 2015
Mercredi 20 mai de 14h à 17h – Street Art
Samedi 23 mai de 14h à 17h – Caricature et BD
Mercredi 27 mai de 14h à 17h – Sculpture récup
Samedi 30 mai de 14h à 17h – Recyclage déco
Prix: 35 chf de l’heure par enfant. Forfait horaire possible avec pourcentage de rabais.
Renseignements et réservation par email ou téléphone: info@espaceL.net +41 22 3016490
Geraldo de Barros – Sobras em obras
Film de Michel Favre
Dans le cadre de l’exposition Maîtriser l’extrême, nous vous invitons à la projection exceptionnelle du film de Michel Favre « Geraldo de Barros – Sobras em Obras »(75 minutes – 1999 - HD remasterisé), le jeudi 30 avril 2015 à 19h30, salle de Fonction : Cinéma, au rez-de-chaussée du Grütli, rue du Général-Dufour 16, Genève. En présence du réalisateur et de la commissaire d’exposition Fabiana de Barros.
Film de Michel Favre
Dans le cadre de l’exposition Maîtriser l’extrême, nous vous invitons à la projection exceptionnelle du film de Michel Favre « Geraldo de Barros – Sobras em Obras »(75 minutes – 1999 - HD remasterisé), le jeudi 30 avril 2015 à 19h30, salle de Fonction : Cinéma, au rez-de-chaussée du Grütli, rue du Général-Dufour 16, Genève. En présence du réalisateur et de la commissaire d’exposition Fabiana de Barros.
MARDIS_HAPPENING
Le programme Mardis_Happenings rythmera les soirées alternatives à l'espace_L avec un calendrier qui propose cinq performances. Chacune, à tour de rôle, évoquera l’un des cinq sens: le toucher, la vue, le goût, l'ouïe et l'odorat.
Interaction, surprise, étonnement, communion, échange, rêverie, objection et répulsion seront à la base de ce défi, certes, philosophique que poseront les artistes invités face au public, seul grand protagoniste de ces évènements.
Un engagement qui vise avant tout à la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation des arts avec les sens, les conséquences de celle-ci sur la mémoire et la perception du partage de la réalité.
Le Toucher - Isabelle Derigo
Performance: Kill Me Inside
24 Février 2015, dès 18h
Premier sens selon Aristote, le toucher est le sens de la vulnérabilité humaine et de la créativité immédiate, le seul à impliquer directement la douleur et le plaisir, il nous parle de notre pesanteur et de notre intimité. Ainsi Isabelle Derigo ouvre la danse du programme Mardis Happening avec Kill Me Inside – performance marquée par une forte dimension spirituelle concernant l'attitude face au vivant et à l'entité Terre. Deux natures sacrées, la femme et la terre.... Sortir de la soumission et de l'humiliation .... Se relier aux énergies féminines, se laisser toucher et comprendre, être main dans la main, marcher en conscience. Isabelle Derigo: Née à Genève, l’artiste se caractérise par une passion pour les cultures de l'âme, l'art expérimental et le yoga. Ses recherches sur le processus de création intérieure la poussent à explorer les mises en scène utilisant la richesse graphique du corps yogique, qu'elle connaît bien, comme outil de création universel. Installée aujourd'hui dans son atelier à Satigny, Isabelle réalise des projets pluridisciplinaires alliant les arts plastiques aux arts vivants. Ses expositions-performances sont de véritables invitations à explorer notre vie intérieure, physique, mentale et spirituelle.
«De tous les sens, l'oeil est le plus superficiel, l'oreille le plus orgueilleux, l'odorat le plus voluptueux, le goût le plus superstitieux et le plus inconstant, le toucher le plus profond et le plus philosophe.» Diderot
Organisation: Flaminia Scauso
Interaction, surprise, étonnement, communion, échange, rêverie, objection et répulsion seront à la base de ce défi, certes, philosophique que poseront les artistes invités face au public, seul grand protagoniste de ces évènements.
Un engagement qui vise avant tout à la réflexion collective, stimulée par le travail des artistes à travers un projet fondé sur la relation des arts avec les sens, les conséquences de celle-ci sur la mémoire et la perception du partage de la réalité.
Le Toucher - Isabelle Derigo
Performance: Kill Me Inside
24 Février 2015, dès 18h
Premier sens selon Aristote, le toucher est le sens de la vulnérabilité humaine et de la créativité immédiate, le seul à impliquer directement la douleur et le plaisir, il nous parle de notre pesanteur et de notre intimité. Ainsi Isabelle Derigo ouvre la danse du programme Mardis Happening avec Kill Me Inside – performance marquée par une forte dimension spirituelle concernant l'attitude face au vivant et à l'entité Terre. Deux natures sacrées, la femme et la terre.... Sortir de la soumission et de l'humiliation .... Se relier aux énergies féminines, se laisser toucher et comprendre, être main dans la main, marcher en conscience. Isabelle Derigo: Née à Genève, l’artiste se caractérise par une passion pour les cultures de l'âme, l'art expérimental et le yoga. Ses recherches sur le processus de création intérieure la poussent à explorer les mises en scène utilisant la richesse graphique du corps yogique, qu'elle connaît bien, comme outil de création universel. Installée aujourd'hui dans son atelier à Satigny, Isabelle réalise des projets pluridisciplinaires alliant les arts plastiques aux arts vivants. Ses expositions-performances sont de véritables invitations à explorer notre vie intérieure, physique, mentale et spirituelle.
«De tous les sens, l'oeil est le plus superficiel, l'oreille le plus orgueilleux, l'odorat le plus voluptueux, le goût le plus superstitieux et le plus inconstant, le toucher le plus profond et le plus philosophe.» Diderot
Organisation: Flaminia Scauso
Déjeuner en galerie
Jeudi 27 novembre, de 12h à 13h30
Nous avons le grand plaisir de vous convier à une rencontre d'art et de nature avec l'artiste Christina Oiticica, qui forme avec son mari, le célèbre écrivain Paulo Coelho, un de ces couples d'artistes, à l'instar de tant d'autres qui ont décidé de cultiver ensemble la créativité, ainsi qu'un certain sens du spirituel. Sa démarche s'inscrit dans une mouvance "Land Art", mais elle est entièrement originale en ce sens qu'elle plonge profondément, en artiste-archéologue, dans les entrailles de la terre pour y enraciner son travail. Les toiles, enterrées et enfouies par l’artiste dans des surfaces choisies et délimitées par elle-même, portent en elles l’histoire et la géographie du lieu, une histoire tout à la fois personnelle et collective.
Réservations sur: info@cerclemenusplaisirs.com
Jeudi 27 novembre, de 12h à 13h30
Nous avons le grand plaisir de vous convier à une rencontre d'art et de nature avec l'artiste Christina Oiticica, qui forme avec son mari, le célèbre écrivain Paulo Coelho, un de ces couples d'artistes, à l'instar de tant d'autres qui ont décidé de cultiver ensemble la créativité, ainsi qu'un certain sens du spirituel. Sa démarche s'inscrit dans une mouvance "Land Art", mais elle est entièrement originale en ce sens qu'elle plonge profondément, en artiste-archéologue, dans les entrailles de la terre pour y enraciner son travail. Les toiles, enterrées et enfouies par l’artiste dans des surfaces choisies et délimitées par elle-même, portent en elles l’histoire et la géographie du lieu, une histoire tout à la fois personnelle et collective.
Réservations sur: info@cerclemenusplaisirs.com
Visite de lieux culturels: art contemporain
Samedi 7 juin 2014
Visite guidée par Karin Klemberg de trois lieux dédiés à l'art contemporain:
la Pinacothèque (Grottes), Zabriskie Point (Plainpalais) et espace_L (Acacias). Inscription sur www.samediduvelo.ch. Renseignements auprès PRO VELO Genève:
samedisduvelo@pro-velo-geneve.ch, +41223291319
Finissage de l'exposition Nouveau Départ 4'33" et lancement des livres de Catherine Rebois.
L'espace_L convie les amateurs de photographie au lancement des deux ouvrages de l'artiste Catherine Rebois, intitulés "De l'expérience à l'identité photographique" et "De l'expérience en art à la re-connaissance", parus récemment aux Editions L'Harmattan. L'occasion également d'assister au finissage de l'exposition Nouveau Départ 4'33", prolongée jusqu'au 16 mai.
Le couple Auer, fondateurs de la Fondation Auer Ory pour la photographie, sera présent pour discuter avec Catherine Rebois sur son oeuvre. Vendredi 16 mai, dès 17 h. Entrée libre.
L'espace_L convie les amateurs de photographie au lancement des deux ouvrages de l'artiste Catherine Rebois, intitulés "De l'expérience à l'identité photographique" et "De l'expérience en art à la re-connaissance", parus récemment aux Editions L'Harmattan. L'occasion également d'assister au finissage de l'exposition Nouveau Départ 4'33", prolongée jusqu'au 16 mai.
Le couple Auer, fondateurs de la Fondation Auer Ory pour la photographie, sera présent pour discuter avec Catherine Rebois sur son oeuvre. Vendredi 16 mai, dès 17 h. Entrée libre.
Déjeuner en galerie et rencontre avec la curatrice et les artistes de l'exposition Nouveau Départ 4'33"
Nous vous proposons une plongée conviviale et interactive dans une exposition collective très origniale : Nouveau départ : 4'33 qui fera la part belle au silence. 7 artistes reviennent sur la célèbre pièce musicale de John Cage entièrement silencieuse et font parler sans bruit leurs univers singuliers. La curatrice Carmen del Valle vous commentera son projet et ses choix d'accrochage, tandis que les artistes parleront (chuchoteront ?) des pièces présentées. Le lundi 28 avril, de 12h30 à 14h.
Participation aux frais (collation comprise) : 50 chf -
Réservation sur: info@cerclemenusplaisirs.com
Nous vous proposons une plongée conviviale et interactive dans une exposition collective très origniale : Nouveau départ : 4'33 qui fera la part belle au silence. 7 artistes reviennent sur la célèbre pièce musicale de John Cage entièrement silencieuse et font parler sans bruit leurs univers singuliers. La curatrice Carmen del Valle vous commentera son projet et ses choix d'accrochage, tandis que les artistes parleront (chuchoteront ?) des pièces présentées. Le lundi 28 avril, de 12h30 à 14h.
Participation aux frais (collation comprise) : 50 chf -
Réservation sur: info@cerclemenusplaisirs.com
Déjeuner en galerie, à la rencontre de Christian Lutz.
Rendez-vous exceptionnel à la Galerie Espace L avec un photographe de grand talent, actuellement en plein coeur d'une polémique juridique suite à l'interdiction de son livre "In Jesus Name". Moment de convivialité garanti pour mieux s'imprégner de l'univers des différentes séries exposées à la galerie.
Le vendredi 31 janvier à 12h30.
Renseignement et inscription sur : http://blog.cerclemenusplaisirs.com/
Rendez-vous exceptionnel à la Galerie Espace L avec un photographe de grand talent, actuellement en plein coeur d'une polémique juridique suite à l'interdiction de son livre "In Jesus Name". Moment de convivialité garanti pour mieux s'imprégner de l'univers des différentes séries exposées à la galerie.
Le vendredi 31 janvier à 12h30.
Renseignement et inscription sur : http://blog.cerclemenusplaisirs.com/
Une mi-temps à l’ espace_L
nous avons le plaisir de vous inviter pour découvrir davantage le travail de Toz, artiste brésilien qui a réalisé la fresque à Rio de Janeiro dont la reproduction sera présentée à l’ONU de Genève pour la première fois, ainsi que pour participer à une soirée de bienfaisance en faveur de l’Institut Bola pra frente. *
Située à Rio de Janeiro, la Fondation a pour mission d’aider des enfants et des adolescents en situation de vulnérabilité afin qu’ils puissent accéder à un meilleur statut social en utilisant la fascination pour le football.
Lors de cette soirée, une vidéo présentera les activités de cette fondation crée en 2000 par l'initiative du tétra champion de football brésilien Jorginho.
Vendredi 7 juin 2013
dès 19h
*30% des ventes seront versés à l’Institut.
nous avons le plaisir de vous inviter pour découvrir davantage le travail de Toz, artiste brésilien qui a réalisé la fresque à Rio de Janeiro dont la reproduction sera présentée à l’ONU de Genève pour la première fois, ainsi que pour participer à une soirée de bienfaisance en faveur de l’Institut Bola pra frente. *
Située à Rio de Janeiro, la Fondation a pour mission d’aider des enfants et des adolescents en situation de vulnérabilité afin qu’ils puissent accéder à un meilleur statut social en utilisant la fascination pour le football.
Lors de cette soirée, une vidéo présentera les activités de cette fondation crée en 2000 par l'initiative du tétra champion de football brésilien Jorginho.
Vendredi 7 juin 2013
dès 19h
*30% des ventes seront versés à l’Institut.
Soirée de soutien pour l'association m2m
Les amis suisses de mothers2mothers (m2m) ont le plaisir de vous inviter à un cocktail à l'espace_L. Nous sommes très heureux d'annoncer que nous serons rejoints par le fondateur et directeur médical de mothers2mothers, le Dr Mitch Besser, ainsi que l'ancienne Mentor Mother, Gloria Ncanywa, qui a hâte de partager ses expériences et ses connaissances en tant que Mentor Mother et coordinatrice du site pour m2m à Khayelitsha, en Afrique du Sud.
Mercredi 5 juin 2013 à 19h
Information: An evening with a Mentor Mother
Tickets: http://mothers2mothers.eventbrite.co.uk/
Les amis suisses de mothers2mothers (m2m) ont le plaisir de vous inviter à un cocktail à l'espace_L. Nous sommes très heureux d'annoncer que nous serons rejoints par le fondateur et directeur médical de mothers2mothers, le Dr Mitch Besser, ainsi que l'ancienne Mentor Mother, Gloria Ncanywa, qui a hâte de partager ses expériences et ses connaissances en tant que Mentor Mother et coordinatrice du site pour m2m à Khayelitsha, en Afrique du Sud.
Mercredi 5 juin 2013 à 19h
Information: An evening with a Mentor Mother
Tickets: http://mothers2mothers.eventbrite.co.uk/
Lancement du livre 136 poèmes, d'Année Quinze, en présence de l'artiste.
Jeudi 7 février dès 18h.
19h: exposition, lecture et projection vidéo
accompagnés d'un apéro-dédicaces.
Workshop Les clés de l'art et de la collection
De quels outils pouvons-nous disposer pour analyser la qualité d'une pièce contemporaine? Cet atelier permet aux participants de s'initier au décryptage de l'art contemporain. La première partie est consacrée à la méthodologie pour situer une oeuvre dans son contexte et son mouvement, et pouvoir la "classer". Puis dans une seconde partie, les participants sont invités à apporter leur propre regard critique afin de pouvoir mieux se prononcer sur la pertinence d'un travail artistique et sa valeur esthétique comme économique.
Jeudi 21 mars 2013
14h-16h à l'espace_L
Tarif 90 CHF
Renseignement et inscription sur : http://blog.cerclemenusplaisirs.com/
De quels outils pouvons-nous disposer pour analyser la qualité d'une pièce contemporaine? Cet atelier permet aux participants de s'initier au décryptage de l'art contemporain. La première partie est consacrée à la méthodologie pour situer une oeuvre dans son contexte et son mouvement, et pouvoir la "classer". Puis dans une seconde partie, les participants sont invités à apporter leur propre regard critique afin de pouvoir mieux se prononcer sur la pertinence d'un travail artistique et sa valeur esthétique comme économique.
Jeudi 21 mars 2013
14h-16h à l'espace_L
Tarif 90 CHF
Renseignement et inscription sur : http://blog.cerclemenusplaisirs.com/
Workshop Les clés de l'art et de la collection
Cet atelier permet aux participants de s'initier à l'analyse critique et à l'attribution des pièces modernes. La première partie est consacrée à la méthodologie pour situer une oeuvre dans son contexte et son mouvement, et pouvoir la "classer".
Puis dans une seconde partie, les participants sont invités à analyser et émettre leurs perceptions des oeuvres modernes présentées, afin d'affiner leur regard critique.
Atelier animé par Frédéric Elkaïm, spécialiste du marché de l'art contemporain, Genève, Paris
Jeudi 17 janvier 2013
14h-16h à l'espace_L
Tarif: 90 CHF
Renseignement et inscription sur : http://blog.cerclemenusplaisirs.com/
Cet atelier permet aux participants de s'initier à l'analyse critique et à l'attribution des pièces modernes. La première partie est consacrée à la méthodologie pour situer une oeuvre dans son contexte et son mouvement, et pouvoir la "classer".
Puis dans une seconde partie, les participants sont invités à analyser et émettre leurs perceptions des oeuvres modernes présentées, afin d'affiner leur regard critique.
Atelier animé par Frédéric Elkaïm, spécialiste du marché de l'art contemporain, Genève, Paris
Jeudi 17 janvier 2013
14h-16h à l'espace_L
Tarif: 90 CHF
Renseignement et inscription sur : http://blog.cerclemenusplaisirs.com/
Lancement en exclusivité du livre Corps Lato Sensu, de la photographe Catherine Rebois, en présence de l'artiste. Le mardi, 9 octobre, à 19h
Dans l'oeuvre de Catherine Rebois, le corps est sans cesse remis en question et présenté sous plusieurs aspects. Ses photographies, toujours en noir et blanc avec de forts contrastes, offrent sa sincérité et sa vulnérabilité absolues. A deux reprises Catherine fut sélectionnée pour le prix Niepce. La photographe vient de soutenir un doctorat en esthétique, arts plastiques et art contemporain: "De l'expérience en art à la connaissance du sujet. Photographie et identité." Par ailleurs, elle enseigne l'esthétique de l'image à Paris.
Corps Lato Sensu
176 pages - Format 22 x 22 cm - 76 photos n&b
Ouvrage relié - Couverture douce au touché
Textes de Dominique Braqué, E.Faure-Carricaburu - Bilingue (Fr/Ang)
ISBN: 979-10-90371-13-2
Dans l'oeuvre de Catherine Rebois, le corps est sans cesse remis en question et présenté sous plusieurs aspects. Ses photographies, toujours en noir et blanc avec de forts contrastes, offrent sa sincérité et sa vulnérabilité absolues. A deux reprises Catherine fut sélectionnée pour le prix Niepce. La photographe vient de soutenir un doctorat en esthétique, arts plastiques et art contemporain: "De l'expérience en art à la connaissance du sujet. Photographie et identité." Par ailleurs, elle enseigne l'esthétique de l'image à Paris.
Corps Lato Sensu
176 pages - Format 22 x 22 cm - 76 photos n&b
Ouvrage relié - Couverture douce au touché
Textes de Dominique Braqué, E.Faure-Carricaburu - Bilingue (Fr/Ang)
ISBN: 979-10-90371-13-2
Initiation a l'appareil photo numérique
Avec Denis Ponté
Cette première approche du monde de la photographie numérique permet d'aborder les points majeurs de l'utilisation efficace d'un appareil et de la prise de vue.
Horaires: Mardis de 12 à 13h30 ou de 17 à 18h30.
Dates sur consultation.
max. 10 participants/ atelier - Matériel requis: appareil photo - Chf 180 pour 3h
Avec Denis Ponté
Cette première approche du monde de la photographie numérique permet d'aborder les points majeurs de l'utilisation efficace d'un appareil et de la prise de vue.
Horaires: Mardis de 12 à 13h30 ou de 17 à 18h30.
Dates sur consultation.
max. 10 participants/ atelier - Matériel requis: appareil photo - Chf 180 pour 3h
Initiation à la photographie pour les jeunes
Avec Denis Ponté
Ce cours invite les jeunes à explorer les diverses possibilités de la photographie.
Voudrais-tu créer des images pour un album de famille, pour les partager avec tes amis sur Facebook, pour ton plaisir ?
Viens explorer le monde « through the lens », créer de nouvelles images - et surtout - t’amuser! A la fin de ce workshop une sélection d'images sera faite pour être exposée dans l'Espace L. La production des images numériques pour l'exposition sera faite pendant le workshop avec le matériel mis à disposition par Espace L. Age: 11-15 ans
Horaires: Mercredi de 14 a 17h. Dates sur consultation.
max. 10 participants/atelier - Matériel requis: appareil photo numérique - Chf 280 pour 3h
Avec Denis Ponté
Ce cours invite les jeunes à explorer les diverses possibilités de la photographie.
Voudrais-tu créer des images pour un album de famille, pour les partager avec tes amis sur Facebook, pour ton plaisir ?
Viens explorer le monde « through the lens », créer de nouvelles images - et surtout - t’amuser! A la fin de ce workshop une sélection d'images sera faite pour être exposée dans l'Espace L. La production des images numériques pour l'exposition sera faite pendant le workshop avec le matériel mis à disposition par Espace L. Age: 11-15 ans
Horaires: Mercredi de 14 a 17h. Dates sur consultation.
max. 10 participants/atelier - Matériel requis: appareil photo numérique - Chf 280 pour 3h
Photographie sur l'iPhone
Avec Denis Ponté
Ce cours va vous faire découvrir toute une palette de possibilités d'images à travers la caméra de votre iphone et les applications photographiques disponibles pour l'iphone.
Horaires: Jeudi de 10 à 11h30 ou de 14 à 15h30. Dates sur consultation.
max. 10 participants/ atelier - Matériel requis: iPhone - Chf 180 pour 3h
Avec Denis Ponté
Ce cours va vous faire découvrir toute une palette de possibilités d'images à travers la caméra de votre iphone et les applications photographiques disponibles pour l'iphone.
Horaires: Jeudi de 10 à 11h30 ou de 14 à 15h30. Dates sur consultation.
max. 10 participants/ atelier - Matériel requis: iPhone - Chf 180 pour 3h
Programmation de performances
Les 2 et 3 novembre 2012 le Piano Nobile, la Maison Baron, le Motel Campo et l’espace_L s’allient pour créer le premier épisode d’une série de performances, de lectures et autres formes d’art vivant. Cet épisode propose une déambulation d’un lieu à l’autre chacun investis de manière spécifique. Ainsi le mouvement du spectateur se mêlera aux différentes formes et explorations artistiques qui marqueront ce parcours de deux soirées : récits, narrations, recherches sur les structures du langage, enquête présentée à trois voix, discours analytiques teintés d'humour, saynètes d'opéra, lectures et voix-off.
Curatrices: Madeleine Amsler, Marie-Eve Knoerle
Tous les détails et renseignements sur http://www.pianonobile.ch/artistes/perf2012.html
Les 2 et 3 novembre 2012 le Piano Nobile, la Maison Baron, le Motel Campo et l’espace_L s’allient pour créer le premier épisode d’une série de performances, de lectures et autres formes d’art vivant. Cet épisode propose une déambulation d’un lieu à l’autre chacun investis de manière spécifique. Ainsi le mouvement du spectateur se mêlera aux différentes formes et explorations artistiques qui marqueront ce parcours de deux soirées : récits, narrations, recherches sur les structures du langage, enquête présentée à trois voix, discours analytiques teintés d'humour, saynètes d'opéra, lectures et voix-off.
Curatrices: Madeleine Amsler, Marie-Eve Knoerle
Tous les détails et renseignements sur http://www.pianonobile.ch/artistes/perf2012.html
